Avec A Blade Because A Blade Is Whole, Alabaster DePlume livre un album d’une sincérité poignante, une œuvre où la douceur côtoie l’intensité, et où chaque note semble résonner comme une invitation à l’introspection
Salué pour sa sincérité émotionnelle, les mélodies envoûtantes et les arrangements complexes de A Blade Because A Blade Is Whole consolident la réputation d’Alabaster DePlume en tant qu’artiste innovant et introspectif. L’album aborde des thèmes de guérison et d’intégrité, avec des compositions réfléchies, les 11 titres explorent divers aspects musicaux de l’artiste, notamment des instrumentaux riches inspirés de mélodies folk anciennes, des rythmes groovy accompagnant des déclamations introspectives, et des arrangements de cordes majestueux, portés par son saxophone ténor au vibrato distinctif…
A Blade Because A Blade Is Whole
Depuis de nombreuses années, Alabaster DePlume s’interroge sur ce dont les gens ont besoin. Une réponse revient sans cesse : la guérison ! Cette quête l’amène à explorer ce que signifie réellement guérir, dans un monde où cette notion est souvent marchandisée. Il entreprend alors un travail personnel de reconstruction, réalisant que sa propre valeur ne dépend pas du regard des autres, mais de sa propre reconnaissance intérieure. Cette introspection transparaît dans son livre de poésie et dans son dernier album, A Blade Because A Blade Is Whole, où il associe musique et réflexion philosophique.
Son travail de guérison passe par la lecture, la méditation, la pratique du jiu-jitsu et l’écriture. Ses poèmes, imprégnés de la notion de dignité et d’autodétermination, deviennent la base des paroles de son album. Il y développe l’idée que la douleur ne doit pas être fuie mais acceptée, et que l’intégrité personnelle est essentielle pour avancer. Sa musique, portée par des instrumentaux célestes et une voix sincère, traduit cette réflexion en profondeur, évoquant l’acceptation des émotions comme un chemin vers la résilience.
Alabaster DePlume, un artiste engagé
Parallèlement à sa carrière musicale, DePlume s’investit dans des causes politiques et sociales. Son voyage en Palestine influence profondément son œuvre, notamment son EP enregistré avec des musiciens palestiniens. Il y aborde la question de la dignité humaine dans un contexte de violence et d’oppression, affirmant son engagement contre les injustices. Il refuse de considérer la souffrance comme une fatalité et voit la guérison comme un combat collectif, inséparable des conditions sociales et politiques.
Sa musique et sa poésie sont autant d’actes de résistance que de tentatives de réparation. Pour DePlume, la guérison est un processus continu qui exige de reconnaître ses blessures et de travailler activement à leur dépassement. « Soit nous faisons une chose, soit nous faisons l’autre. Comment puis-je savoir que je ne me détruis pas ? Je ne le sais que lorsque je travaille à ma guérison. »
