Avec Another Taste II, le collectif néerlandais affine sa formule : une musique jouée, dense, ancrée dans les héritages disco et funk, mais pensée pour aujourd’hui, ainsi le disque avance sur une ligne fine, celle du plaisir immédiat et de la construction
Plus précis que leur premier essai, ce second album de Another Taste confirme une direction claire : faire vivre un son organique dans un paysage électronique souvent lissé. Tout n’est pas parfaitement équilibré, mais l’ensemble capte une énergie devenue rare, celle du groupe en mouvement…
Dès Party Lights, le ton est posé. Basse en avant, claviers en nappes, rythme installé sans précipitation. Rien de démonstratif. Le morceau avance comme une évidence. Ici, le groove ne cherche pas à impressionner. Il s’installe, il insiste. Il finit par prendre. Écriture contre répétition. Another Taste ne se contente pas d’étirer des boucles. Les morceaux sont construits. Waiting Game ou Run Into Love développent des formes plus écrites, presque pop dans leur logique. Cette ambition fait que le disque gagne en densité.
« Another Taste II delivers eight new cuts of boogie, funk, and obscure disco, recorded live to tape. » – Space Grapes
Quand l’air circule
Les moments les plus justes sont aussi les plus simples.Don’t Stop fonctionne par relâchement. Blue Feather Movement respire davantage, laisse les percussions et les silences dialoguer. C’est là que le groupe touche quelque chose de plus direct. Moins chargé. Plus vivant.
Un décor en arrière-plan : l’album évoque une ville imaginaire, un espace mental traversé par les morceaux. L’idée existe, mais reste diffuse. Elle ne structure pas réellement l’écoute. La musique parle d’abord au corps. Le reste suit, ou non. Un disque qui ne cherche pas à réinventer, mais à maintenir une tension : celle du jeu, du collectif, du groove tenu dans la durée. Parfois trop plein, souvent juste, et suffisamment incarné pour durer un peu plus qu’une nuit.
